تتجاهل العلامة التجارية المرحة لألعاب طوكيو 2020 حقيقة أكثر قتامة

المشكلة الحقيقية لهذه الألعاب الأولمبية ليست التمثيل ، ولكن حقيقة أن الناس في اليابان لا يريدون لها أن تحدث.

تتجاهل العلامة التجارية المرحة لألعاب طوكيو 2020 حقيقة أكثر قتامة

في الأسابيع التي سبقت دورة الألعاب الأولمبية في طوكيو 2020 ، عرضت هيئة الإذاعة البريطانية (بي بي سي) مقطعها الدعائي الأول للألعاب - وهو عبارة عن جولة فخمة مدتها 60 ثانية عبر الصور الحديثة لليابان باعتبارها أرض العجائب اللطيفة والملونة والمستوحاة من الرسوم المتحركة والمانجا.

مع الموسيقى المميزة لـ Kenji Kawai ، وغناء المعبود الافتراضي Hatsune Miku ، والجمالية المتطرفة ، حظيت المقطورة باستقبال متباين. في التعليق على وسائل التواصل الاجتماعي ، كان المعجبون متحمسين ، ولم يكن غير المعجبين متحمسين ، وتمتمت بعض الأصوات الأخرى حول الصور النمطية الثقافية.

هو سوق الأسهم ينهار

وبالمثل كان رد فعل العالم الناطق باليابانية منقسما. قالت العديد من التعليقات اليابانية على YouTube شيئًا ما على غرار ما أراه ، هكذا تبدو اليابان من المملكة المتحدة ، ثم أضافت لكن هذا لا يشبه طوكيو على الإطلاق ، فهو أشبه بهونج كونج .

يثير تصوير اليابان في هذا المقطع الدعائي أسئلة حول كيفية رؤية الغرباء والمطلعين لليابان ، وما هي الأغراض الثقافية أو الاقتصادية التي تخدمها هذه الصور. أحد العدسات النظرية التي يمكن من خلالها معالجة هذه الأمور هو مفهوم الاستشراق.

يصف المصطلح ، الذي صاغه المفكر الأمريكي الفلسطيني إدوارد سعيد ، كيف أن شخصًا ما يصنع تمثيلًا للفرد أو الثقافة يمارس السلطة على أولئك الذين يتم تمثيلهم.

جادل سعيد بأن الصور النمطية للشرق الأوسط في الفن الأوروبي أصبحت مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالمفاهيم المسبقة عن الشرق كمكان غريب ومثير للإثارة. يصبح الاستشراق كأسلوب للرسم أسلوبًا في الفكر ، ومع التوسع الاستعماري للإمبراطوريات الأوروبية ، أصبح مشروعًا مشتركًا.

على الرغم من أن اليابان لم تكن مستعمرة أبدًا - باستثناء فترة 10 سنوات بعد الحرب العالمية الثانية - فقد تم تطبيق ديناميكية مماثلة على الافتتان الأوروبي الأمريكي بصور اليابان. كان هذا بسبب جنون Japonisme في القرن التاسع عشر الذي أثر الفنانين و الملحنين و الروائيون .

[صورة: بي بي سي]

الاستشراق التكنولوجي

أدى التعافي السريع لليابان في سنوات ما بعد الحرب وهيمنتها المتزايدة في السوق العالمية للإلكترونيات الاستهلاكية والروبوتات الصناعية في الثمانينيات إلى تحول في الصورة التي تم التقاطها بشكل أفضل في هذا المصطلح الاستشراق التقني.

لانا ديل ري - غريب

في الخطاب العدائي للحرب التجارية بين أمريكا واليابان ، فإن خيال الغيشا الخاضع تم استبداله بصورة الرجل بالراتب باعتباره تهديدًا شبيهًا بالروبوت للهيمنة الغربية. لم تعد اليابان تتراجع بسبب التقاليد القديمة ، فهي تظهر كطليعة التكنولوجيا والترفيه - مكان يمكنك فيه زيارة المستقبل قبل أن يحدث لك ذلك.

أدركت الحكومة اليابانية منذ فترة طويلة إمكانات الصناعات الثقافية كأدوات للدبلوماسية الثقافية والقوة الناعمة ، وإبراز صور إيجابية لليابان من خلال السلع الاستهلاكية والمنتجات الإعلامية والثقافة الشعبية ، مثل Hello Kitty.

ما بدأ كصورة نمطية لليابان الشبيهة بالألعاب أنتجتها وسائل الإعلام الغربية ، تحول الآن إلى عملية وسم أمة. مدعومة جزئيًا من قبل وزارة الخارجية في البلاد والوكالات الحكومية الأخرى بارد اليابان كان من المفترض أن تنشر السياسة هذه الصورة لليابان حول العالم.

تمثيل 'اليابان'

تعتبر الألعاب الأولمبية مسرحًا عالميًا ظهر فيه هذا التحول. ال حفل الافتتاح من دورة الألعاب الأولمبية الشتوية في ناغانو في عام 1998 ظهرت بشكل كبير التقاليد اليابانية مثل المهرجانات المحلية ومصارعة السومو. في المقابل ، فإن تسليم العلم من ريو 2016 ركز بالكامل على الثقافة الشعبية: ظهر رئيس الوزراء آنذاك شينزو آبي كشخصية ألعاب الكمبيوتر سوبر ماريو ، بمساعدة شخصيات الكتاب الهزلي لعبقور والكابتن تسوباسا.

تتوافق هذه الصور مع طرق أخرى للترويج لليابان في المملكة المتحدة ، مثل سنوي مهرجان HyperJapan مما يشجع الزائرين على العثور على اللغة اليابانية بداخلك. يمكنك ارتداء ثوب الكيمونو واللعب في أن تكون يابانيًا ، أو أن تكون تأثيري كشخصية مانغا المفضلة لديك ، أو تقضي ثلاثة أيام كمحارب ساموراي أو عينة من اتجاهات الماكياج من Harajuku. يمكن اعتبار الكثير مما هو معروض على أنه استشراق واستيلاء ثقافي - بعبارة أخرى ، التعامل مع أجزاء من الثقافة اليابانية ووسمها كممتلكات من أجل بيعها من أجل الربح.

لكن هل يمكننا حقًا التحدث عن الاستيلاء الثقافي ، عندما يتم إنتاج شيء ما بشكل صريح من قبل شركة يابانية مع وجود مستهلك أجنبي في الاعتبار؟ يتم تنظيم HyperJapan من قبل شركة Cross Media Ltd اليابانية ومقرها لندن ، والتي تهدف إلى جسر الثقافة اليابانية والمملكة المتحدة من خلال أحداث مثل تذوق الساكي ، وتمتلك العلامة التجارية Eat-Japan.

هذا هو المكان الذي تصبح فيه الأمور غامضة إلى حد ما. سواء تم إنشاء الصور من خلال منظور خارجي مستشرق أو من وجهة نظر داخلية أساسية ، فإن النتائج متشابهة بشكل صادم: يتم إسكات التنوع الثقافي والاجتماعي لصالح تصوير مرعب ولكن موحد لليابان. ربما لم يعد التمييز بين من الداخل والخارج مفيدًا في عالم يمكن أن يكون فيه كل فرد منتجًا إعلاميًا.

ترجمة الإنجليزية إلى جوجل الفارسية

المقطع الدعائي لهيئة الإذاعة البريطانية (BBC) هو مثال آخر على ذلك. افترضت العديد من التعليقات على الإنترنت أن هذا كان مقطعًا دعائيًا يمثل اليابان من إنتاج فريق بريطاني ، في حين أن المدير الفني في الواقع ، صانع ألعاب أوتامارو ، هو فنان ياباني مقيم في بروكلين.

تم تصوير المقطع في طوكيو مع طاقم محلي تم توجيهه عن بُعد من لندن ، وهو حقًا إنتاج متعدد الثقافات. من الواضح أنه لا يمكن للمرء أن يتوقع أن تقدم مقطورة مدتها 60 ثانية صورة دقيقة لليابان بكل تعقيداتها. هناك توتر لا يمكن تجاوزه بين إنشاء شيء يمكن التعرف عليه من اليابان ومع ذلك يتجنب القوالب النمطية التي يستند إليها هذا الاعتراف.

في النهاية ، المشكلة الحقيقية لهذه الألعاب الأولمبية ليست التمثيل ، ولكن حقيقة أن غالبية الشعب الياباني لا تريدهم أن يحدثوا .

تشكلت حركة مواطنة حول هذه المقاومة وقدم المتظاهرون سلسلة من الحجج المقنعة: بدون زوار ، يكون الاستثمار الاقتصادي في الألعاب الأولمبية بلا معنى بشكل أساسي ، وكما تم توضيحه بالفعل ، تعتبر الألعاب مرتعًا لفيروس كورونا الجديد المحتمل. الالتهابات.

من هذا الجدل ، تنبثق صورة تتعارض تمامًا مع الجمالية الأنيقة المرحة للمقطورة: اليابان كدولة مقسمة ، مع مستويات منخفضة من الثقة في الحكومة والمسؤولين المعرضين للزلات.


فابيو جيجي هو محاضر في الأنثروبولوجيا في SOAS ، جامعة لندن. تم إعادة نشر هذه المقالة من المحادثة بموجب رخصة المشاع الإبداعي. إقرأ ال المقالة الأصلية .